將京都之風化為形：團扇的工藝｜塩見團扇・秋田 悅克〈京團扇〉

在公家文化中精煉的「京團扇」300年歷史

團扇，是搧風的工具。據說古時高松塚古墳的壁畫中也有描繪，當時身份高貴的人用來遮臉，但後來從炎熱時搧風消暑的團扇，到用於在爐灶生火的團扇，都成了日本人生活中不可或缺的物品。

在眾多團扇中，江戶時代以後，在京都公家文化中被精煉為美麗生活工藝品的，就是「京團扇」。其特色是與大量生產的產品截然不同的優雅。位於京都山科的塩見團扇，也是繼承這項傳統的老店。據說第一代在戰時從綾部來到京都，開始製作團扇。我們向現任代表秋田悅克先生詢問了京團扇的歷史。

「據說京團扇約有300年的歷史。相對於幕府所在的江戶，京都有御所，西陣織等織物、竹工、木工、漆工、襖繪等工藝不斷精緻化，這就是團扇也走向高級化的背景。」

宮中使用的團扇，天皇有時會作為獎勵品或恩賜品賞賜。由畫師、蒔繪師、友禪雕刻師等技藝精湛的匠人傾力裝飾的這些團扇，不久便被稱為「御所團扇」，據說被珍視為裝飾座敷的陳設品。

 

來自真竹、和紙和杉木，以及精緻手工的「美」

「京團扇」的特點是，用真竹的骨架和和紙製成的扇面，再配上孟宗竹、杉木、漆器等手柄。也就是說骨架和手柄是分開的。目前只有使用日本國產材料並在日本國內生產的產品才能稱為「京團扇」。其製造過程首先是在冬天砍伐真竹，製作竹骨的原料「割竹」。

「割竹的製作，只能在竹子的水分較少、身幹較緊實的冬季進行。砍下的竹子，去除竹節，切成條狀，然後細細刻劃。用手揉搓時，纖維會裂開散開，最後再將厚度削薄1/2。」

完成到這一步，接下來就是將竹骨一根根地分開，然後在臨時貼紙上，呈放射狀排列貼上。即使沒有導引線，也能均勻整齊地排列，這是工匠技藝的展現。順帶一提，在京都，因為只使用真竹的竹節與竹節之間的部分，所以能呈現平坦細緻的成品。

「這種扁平是京團扇的特點，可以說是展示骨架之美的基本理念。接下來是上繪的黏貼，首先在塗有薄薄一層漿糊的板子上，將漿糊塗在竹骨上。由於竹骨的截面是四方形，所以只在一面塗上漿糊，然後貼上上繪的和紙。如果在和紙上全面塗上漿糊，會變重，也會失去柔韌性。」

完成上繪的團扇，在骨架上沿著紋路整齊地進行「念付」作業後，再貼上緣紙，完成扇面。之後，裝上扇柄，才算大功告成。以前割竹、貼竹骨、做扇柄都是細分的工作，但近年來由於工匠高齡化，許多作坊相繼停業，塩見團扇不得不接手並增加內部生產的部分。

 

與設計師合作，顛覆團扇常識

我與代表秋田先生相遇，是透過我擔任製作人的「新京都之物」企劃。秋田先生於2018年首次參加以開拓銷路為目的的「新京都之物NEXT」企劃後，便積極嘗試與外部設計師合作製造，並於隔年2019年嘗試開發新商品。

「在沒有電扇和空調的時代，團扇是真正的生活必需品，但現在由於便利的家電產品的普及，團扇已經不再被使用了。從上一代開始，我們也曾製作過作為贈品的團扇，但僅此而已，我們也感到了瓶頸。我認為還是必須要留下能夠被認可其價值並購買的手工團扇。」

首次與外部設計師合作的經驗，創造出了顛覆以往團扇常識的「角扇」。除了方形的獨特性之外，錯位排列的竹骨配置，與上繪的設計相結合，產生了漫畫中「集中線」般的效果。此外，手柄採用圓形設計，將圓形與方形這兩種幾何圖形融合，昇華為極簡風格。

「我們從向完全不懂團扇製作的設計師解釋材料和製作方法開始，但當我看到原本應該是圓形的團扇變成方形，原本應該垂直排列的骨架變成橫向時……我從開發過程中就覺得這很有趣。」

除了角扇，塩見團扇也提案製作了以京野菜為造型的「蔬菜團扇」。這款「設計團扇」不僅可以拿著扇風，也可以擺著欣賞，為塩見團扇注入了新的氣息。

第二次嘗試榮獲東京禮品展「最佳匠人技藝獎」

隔年2020年，秋田先生再次參加了「新京都之物」企劃。這次他與設計師一同挑戰了「不限於夏季，一年四季皆可作為室內裝飾的團扇」主題。經過多次嘗試後，最終完成了「森林團扇」。這款團扇以樹木的剪影為造型，鏤空的樹幹和樹枝，展現了竹骨的優美。它還以四季變化的樹木為靈感，設計成兩面不同顏色的雙面款。



「為了讓大家能擺設欣賞，我們還附贈了可以立起團扇的支架。事實上，幾年前因為扇柄製造商倒閉，我們不得不引進機器自己製作扇柄，結果反而奏效了。正因為我們有自己的材料和設備，才能自由構思和製作形狀。」

這款「森之團扇」在2021年東京禮品展上展出，並榮獲「最佳匠人技藝獎」。這或許可以說是，江戶時代曾被珍視為裝飾品的「御所團扇」精神，成功地被現代化並重新呈現出來。

透過「新京都之物」的嘗試，秋田先生目前仍在不斷擴展他的想法，例如將團扇用於牆壁裝飾，或作為燈罩等。他表示，設計在傳承京團扇傳統給下一代方面扮演著重要的角色。

「我還是想製作出能讓人看著、摸著，就覺得很美的東西。未來，我也想繼續思考如何從團扇製作技術中延伸出更多可能性。」